Stefan Kartchev

Stefan Kartchev relie sans difficulté des sujets qui, à première vue, semblent diamétralement opposés. Qu'il s'agisse du numérique ou du matériel, des fictions historiques ou futures, de l'artisanat traditionnel ou des technologies les plus révolutionnaires, dans l'univers de Stefan Kartchev, ces éléments se subvertissent et s'unissent pour se renforcer l'un l'autre. L'intérêt de Stefan pour l'activewear est fortement présent dans son travail, défiant toujours les applications industrielles innovantes d'une manière ludique afin d'élargir les notions créatives de ses nombreux·ses collaborateur·ices. Les silhouettes qui se déforment et les imprimés qui se transforment indiquent un voyage dans le temps. Un voyage au cours duquel la technologie améliore et étend le corps humain et ses capacités. Une époque où les références au folklore ou même au design automobile peuvent être étonnamment fondatrices. Une époque où les processus de production et les outils font partie intégrante d'une pièce finie. Stefan travaille actuellement avec des dentellières et des chapeliers afin d'explorer des accessoires sculpturaux hybrides, élargissant son répertoire personnel plutôt que de penser à des produits commercialisables, tout en gardant l'empreinte du fabricant présente dans le résultat final - quel qu'il soit. Cette façon de travailler va à l'encontre du rythme habituel de la mode et permet une position plus fluide en tant que designer. Par exemple, Stefan crée des costumes, des objets et des mouvements pour une performance dont la première à eu lieu au théâtre La Balsamine en avril 2023.

Stefan Kartchev est titulaire d'une maîtrise en design de mode de l'Académie d'Anvers. Dès sa collection de bachelier et plus encore lors de sa présentation finale de master, il s'est montré comme un designer capable de pousser les techniques et l'esthétique au-delà des limites et dans une variété de disciplines et de contextes. Haute couture, prêt-à-porter, chaussures, accessoires, imprimés, scénographie - Stefan parvient toujours à toucher une corde sensible qui séduit un large éventail de collaborateur·ices et de client·es des quatre coins du monde. Il a dessiné pour Rombaut, Jean-Paul Gaultier x Y-Project et Prada. Grâce à des collaborations avec des artistes, son travail a été exposé à Bozar (Bruxelles), à la Quadriennale d'Arte di Roma et dans le Metaverse. Stefan a également été invité en tant que professeur par l'Académie ASP à Łodź (Pologne). Depuis sa base créative à Bruxelles, il poursuit ses recherches sur les textiles et la mode en réalisant des prototypes avec des producteur·ices industriel·les et artisanaux en Belgique et dans son pays d'origine, la Bulgarie.