Une exposition de photographie de mode présentant des œuvres inédites de Laetitia Bica.
Come As You Are. Pour la photographe bruxelloise Laetitia Bica, cette invitation à l’authenticité va de soi, dans toute sa complexité. Refusant de se plier aux normes comme d’y enfermer les autres, elle célèbre, à travers son art, la liberté d’être. Ses photographies, puissamment colorées, naissent de rencontres sensibles, artistiques et profondément humaines.
Au travers de cette exposition, Laetitia Bica explore autant l’expression individuelle que la force du collectif. Ses clichés content des histoires desquelles émergent beautés fascinantes, altérité et corps humain. Pour cette série inédite, quinze personnalités singulières ont défilé devant son objectif, habillées par vingt-cinq créateur·ices belges et bruxellois·es.
Intitulée Come As You Are, l’exposition convie le public à prendre part à ce réçit partagé, à la fois intime et collectif, et à découvrir les multiples facettes et la richesse de l'expression humaine.
À PROPOS DE 'COME AS YOU ARE'
Pendant un mois, Laetitia Bica a installé son studio photo au MAD Brussels. Ce studio temporaire s’est transformé en un espace de création, d'échange et d'expérimentation. Rien n'était défini à l’avance, rien ne le sera après. Pour cette série, elle a rassemblé un groupe hétéroclite d'artistes : danseur·euse·s, artistes drag, DJ, maquilleur·euse·s et acteur·rice·s. Tous·tes se prêtent au jeu de la mise en scène de leur propre identité, de leur expression personnelle. L’artiste s’accorde une liberté totale dans son dialogue avec ses modèles, créant ainsi une série d’images qui chacune renvoie à un univers à part entière. Cette démarche qui lui est propre, intuitive et collaborative, brouille les frontières entre scénographie et réalité.
Les photographies jouent délibérement sur les contrastes : le punk et le kitsch flirtent avec le drame et la poésie, tandis que son répertoire visuel tisse des récits pluriels autour de la beauté, de l’altérité et du corps. Chaque modèle porte des créations de stylistes belges et bruxellois·es, offrant sa propre vision de la mode. On reconnaît, entre autres, les pièces d’Eunji Oh, de Julien Houdremont et de Tom Van Der Borght, qui viennent enrichir cette galerie visuelle. Les créations belges qu’iels portent s’apparentent à une seconde peau, tandis que la performance, le maquillage et les effets spéciaux viennent renforcer et sublimer leur individualité.
À PROPOS DE LAETITIA BICA
Laetitia Bica a grandi à Liège et a étudié à l'ESA Saint-Luc. En tant que photographe, elle explore avec aisance les différents territoires où elle évolue en tant que photographe professionnelle, intégrée au monde éditorial, à celui de la mode, du clip vidéo, et en constante collaboration avec des stylistes, des designers, des muscien·ne·s ou des chorégraphes. Son travail l’amène à collaborer étroitement avec différents secteurs culturels, et elle a participé à de nombreux festivals et biennales internationaux, tels que Circulation(s) à Paris, BIP à Liège, UNSEEN à Amsterdam et FOTODOK à Utrecht. En 2023, elle a été couronnée « Changemaker of the Year » lors des Belgian Fashion Awards.
Sa pratique artistique repose sur une recherche constante et l'expérimentation. Lors de ses résidences, notamment à la Villa Noailles à Hyères, au RAVI à Liège et à Het Huis à Utrecht, elle associe recherche visuelle et installations spatiales. Son travail s'articule autour de la création d’images, visant à révéler et rendre visible. Un processus créatif en perpétuelle évolution, dans lequel elle interroge les liens entre l'art, l'environnement et les enjeux sociaux.
L'approche plurielle de Laetitia Bica se manifeste à travers un langage visuel singulier. Les portraits, comme les paysages, sont investis d'une matérialité nouvelle, de couleurs emphatiques, les rendant mutants en quelque sorte, horizons et personnages de mondes qui insistent à la lisière du nôtre. La démarche de Laetitia Bica s’inscrit dans une contemporanéité peuplée de références cycliques au sacré, à la déliquescence et à la mer : moutonnement de formes en devenir, matrice de la vie, chaos organisé et élégance subversive.
UNE EXPOSITION AVEC
Une exposition présentant les créations de : Adam Denzler, Carla Lazaro, Chloe Ucedo, Clara Besnard, Eunji Oh, Etienne Madamet, Flora Miranda, Florent Seligman, Igor Dieryck, Hortense Tillet, Jessica Cotte, Julien Houdremont, Kais Masood, Luna-Isola Bersanetti, Manlio Fasce Fernandez, Marie Scerri, Marguerite Tenot, Mauricio Cabrera Lozano, Maud Brunstein, Muriel Nisse, Pauline Haumont, Peiwen Mao, Sander Bos, Tom Van Der Borght et Judith Trefaut.
Avec les modèles : Arno Verbruggen, Naomi Waku, Morphae, Drag Couenne, Christina Guieb, Catherine Mattelaer, Daphne Agten, Nançy Naser Al Deen & Mbunga Kongi Milka, Nour Beetch & Nicky Lapierre et Alice Forsberg, Alexandra Siebert, Patricia Cala de Ateliers Indigo.
INFORMATIONs PRATIQUES:
Jours et heures d'ouverture:
L'exposition se tient du vendredi 23 mai au samedi 6 septembre, 2025.
Elle est accessible du mercredi au samedi, de 11h à 18h.
L'exposition sera fermée le jeudi 29 mai et le vendredi 15 août.
Prix: L'accès à l'exposition est entièrement gratuit.
Adresse: MAD Brussels - Place du Nouveau Marché aux Grains 10, 1000 Bruxelles